本月，上海国际动漫月拉开帷幕，以二次元生态激活消费新引擎，探索打造“全球次元文化新地标”。
这一盛况让我不禁想起在日本参加全球最大动漫展会之一——东京Comic Market（Comiket）的经历。
酷暑难当的极致热情
我至今清晰地记得第一次参加东京Comiket时的情景：凌晨4点伴随着依旧还未散去的星辰，挤进开往东京湾畔的Big Sight会展中心的列车，右手紧紧拉着握环，感觉在车厢的人海中已经双脚离地。到站后，车门刚开了条缝，身边的乘客们便已鱼贯而出，以百米冲刺的速度万箭齐发冲出验票闸机。出站后远远望见那巨大的倒金字塔形建筑在朝阳下熠熠生辉，此时周围早已汇聚了成千上万的动漫爱好者。尽管夏日酷热难当，但大家的热情丝毫不减。一出车站，人群如潮水般涌向会场外的等候区域，只为第一时间排到心仪的摊位前。手持标牌和喇叭的安保人员将队伍分流至各个等待区，此时周边已是人山人海。尽管根据规定观众不得在凌晨4:30之前排队，但事实上不少人头天深夜便已悄悄等候在附近，只求抢占先机。
经过数小时的等待，Comiket会场外望不到头的长龙开始缓缓向入口移动，身旁的“动漫迷”们不时核对着厚厚的购买清单——这是他们提前几周研究好的“攻略”：哪些摊位必去、优先顺序如何、备用选择有哪些。上午10点，象征着连续3天“二次元”盛宴拉开帷幕的开场铃声准时响起，入口处的工作人员高喊“欢迎光临！”场面顿时沸腾，如同发令枪响，无数人冲入偌大的展馆，在指定路线引导下小跑着奔向目标摊位。短短几分钟内，一些超人气社团的摊位前便已聚起长长的人龙。热门作品的新刊漫画经常开售不到一小时即告售罄，迟一步便只能望书兴叹。
老牌漫展孕育动漫全产业链
东京Comiket创办于1975年，是全球规模最大的漫展之一，最初由700名动漫爱好者自发组织，发展至今每届吸引超过50万人次参加。展会以制作的漫画、小说、游戏、音乐和角色扮演为特色，被誉为日本二次元文化的圣地和IP孵化摇篮，是推动日本动漫产业发展的重要力量。
Comiket的巨大成功源于它有效带动了日本动漫内容产业的全链条发展。展会上，超过30000个社团每年推出数以万计的新作，涵盖漫画、小说、游戏和音乐CD。这些作品不仅包括对热门IP的二次创作，更不乏极富创意的原创内容。“二次元”创作在Comiket的平台上蓬勃发展，甚至逐渐进入商业主流。以著名的TYPEMOON为例，这家原本默默无闻的“同好会”凭借一部原创文字冒险游戏在Comiket上一举成名，进而成功转型为商业公司，形成了庞大的商业生态，其中风靡全球的《Fate》系列总营收已超过70亿美元，已成为全球最具价值的多媒体IP之一。此外，ZUN的《东方Project》也是从Comiket起步的经典案例，如今它也发展成日本“二次元”的代表性IP之一。Comiket事实上已成为动漫IP孵化的天然土壤，源源不断地为内容产业输送新鲜血液。
除去原创IP商品的制作与贩卖，动画、游戏、出版公司也纷纷在现场设立企业展区，推广旗下新作、发售限定商品，形成“IP创作—官方产业”互动互利的格局。这种共生关系不仅扩大了市场影响力，也提升了产业链的整体活力。
会展经济塑造城市新文化
Comiket对东京的城市经济拉动效应同样显著。每届展会带动数十万人涌入东京，直接促进了交通和住宿业的发展。漫展期间，东京临海副都心地区的酒店提前数月便被订满，住宿价格明显上升，交通部门还专门加开了展会专线。动漫爱好者们来到东京，消费能力巨大，不仅带动了展会周边的餐饮业、零售业，还辐射到更远的秋叶原、池袋等动漫主题商圈。
秋叶原作为御宅文化的中心，Comiket期间店铺客流量大增，不少动漫主题餐厅、咖啡馆更是推出联动菜单，吸引了大量动漫迷前来消费。池袋的Sunshine City等商场也因为Comiket迎来大批动漫爱好者，众多主题设施和限定活动更是为这些商业空间带来了丰厚收益。许多动漫爱好者在参加完展会后会前往这些商圈继续消费，形成展会带动商圈、商圈反哺展会的良性循环。此外，Comiket带来的旅游经济也不容小觑，越来越多的海外动漫迷远渡重洋，将参加Comiket视为“朝圣之旅”，切实推动了东京旅游业的繁荣，进一步巩固了东京“动漫圣地”的国际品牌形象。
在互联网时代，Comiket也与时俱进，通过数字平台实现了线上线下联动，推二次元经济向全年无休的模式转型。Pixiv、DLsite、BOOTH等数字平台为创作者提供了便捷的销售和交流渠道，使动漫作品突破了地域与时间的限制，覆盖更广泛的受众群体。不少动漫爱好者因无法亲临现场，通过线上购买数字版漫画或限定商品；创作者们则利用平台在线发布作品和互动交流，积累人气，再通过线下展会实现热情的集中释放。这种线上预热与线下爆发的模式，充分体现了互联网与展会结合所产生的经济联动效应。
来源：解放日报，日期：2025-07-14
作者：聂健赟，上海社会科学院应用经济研究所助理研究员
